Curso Intensivo Podcast multicámara: imagen, luz y sonido - 21 de Noviembre 2026

Curso Presencial PODCAST MULTICÁMARA: Imagen, Luz y Sonido Imparte: Daniel Ortiz Dirigido a: Creadores de contenido, podcasters, productores, directores, camarógrafos y cualquier persona interesada en aprender a montar y operar un podcast multicámara. Es adecuado tanto para profesionales como para quienes están comenzando y quieren comprender de forma práctica cómo integrar cámaras, iluminación y sonido en una producción para tres o cuatro participantes. Objetivo Aprender a montar y operar un podcast de tres o cuatro participantes, integrando cámaras de distintas marcas, iluminación, grabación multipista de audio y sincronización del material para facilitar la edición. El curso estará enfocado en principios que puedan aplicarse con diferentes cámaras, luces, micrófonos y grabadoras, sin depender de una marca específica. 1. Planeación y flujo de trabajo — 45 min Definir el número de cámaras, participantes y encuadres. Distribución de conductores, invitados y equipo. Identificación de limitaciones del espacio. Planeación de conexiones, energía, almacenamiento y respaldos. Cómo evitar que cámaras, luces y micrófonos se estorben entre sí. Diagrama básico de un podcast multicámara. 2. Montaje y configuración de cámaras — 1 h 45 min Cuántas cámaras utilizar y dónde colocarlas. Plano general, planos individuales y planos compartidos. Altura, distancia y ángulo adecuados. Continuidad de miradas y respeto del eje. Selección de lentes y equivalencias entre distintos sensores. Resolución, frame rate y velocidad de obturación. Balance de blancos manual. Igualación de exposición entre cámaras. Diafragma, ISO y profundidad de campo. Perfiles de imagen y consideraciones al combinar distintas marcas. Cómo acercar el color y contraste de cámaras diferentes. Enfoque automático frente a enfoque manual. Límites de grabación, temperatura, baterías y almacenamiento. Monitoreo y verificación antes de comenzar. 3. Iluminación para tres o cuatro personas — 1 h 30 min Cómo iluminar varias personas de manera uniforme. Luz suave y control de contraste. Posición, altura y distancia de las fuentes. Esquemas con dos, tres o más luminarias. Uso de difusión, rebote, banderas y luz práctica. Separación entre participantes y fondo. Temperatura de color y mezcla de fuentes. Cómo evitar reflejos, sombras incómodas y cambios de exposición. Adaptación del esquema a diferentes espacios y marcas de iluminación. Iluminación pensada para todos los ángulos de cámara. 4. Sonido para podcast con tres o cuatro personas — 1 h 30 min Elección entre micrófonos dinámicos, condensadores y lavalier. Patrones polares y rechazo de ruido. Colocación y distancia correcta de cada micrófono. Reducción de filtración entre participantes. Tratamiento básico del espacio y control de reverberación. Configuración de grabadoras, interfaces o consolas. Ajuste de ganancia y monitoreo individual. Grabación multipista. Audio principal, mezcla de referencia y sistemas de respaldo. Envío de audio a las cámaras. Grabación en 24 bits y 32 bits float. Identificación de saturación, ruido, interferencias y problemas de fase. Qué revisar durante toda la grabación. 5. Sincronización y organización del material — 1 hora Organización y nomenclatura de cámaras y pistas de audio. Claqueta y referencia sonora. Sincronización mediante forma de onda. Uso básico de timecode y cuándo realmente se necesita. Creación de secuencias multicámara. Correspondencia entre cada micrófono y participante. Igualación básica del material de distintas cámaras. Respaldo y verificación antes de desmontar. 6. Práctica integral — 1 h 30 min Montaje de un podcast con tres o cuatro participantes: Distribución del espacio y selección de encuadres. Colocación y configuración de las cámaras. Igualación de exposición, balance de blancos y color. Montaje de iluminación. Colocación de micrófonos y ajuste de ganancias. Grabación de una conversación multicámara. Sincronización del audio y video. Revisión grupal de errores y posibles mejoras. Al finalizar el curso El participante podrá montar un podcast multicámara con tres o cuatro personas, igualar razonablemente cámaras de diferentes marcas, iluminar a todos los participantes, grabar el audio en pistas independientes y organizar el material para sincronizarlo y editarlo correctamente. El costo incluye el acceso al curso, el uso y la práctica con todo el equipo profesional de cámara, iluminación y audio necesario para las actividades, además de servicio de café y una comida. Duracion total: 9 Horas HORA, FECHA Y LUGAR: Sábado 21 de Noviembre 2026 9am a 7pm R7D: Golfo de Siam #32 Col. Tacuba, del Miguel Hidalgo INFORMES: cursos@santasproducciones.com Daniel Ortiz González, mejor conocido como Mayo, es un cineasta, sonidista y docente nacido en Naucalpan, Estado de México (1992). Su visión del quehacer audiovisual se nutre de un cruce inusual: una formación inicial en ingeniería aeronáutica que finalmente desembocó en una profunda vocación por la cinematografía. A lo largo de su trayectoria, ha consolidado un perfil multidisciplinario que abarca el sonido, la cinefotografía y la dirección en proyectos de cine, publicidad y televisión. En la pantalla grande, ha colaborado con reconocidos realizadores como Sergio Morkin (Maricarmen), Julio Bekhor y Fernando Sma (El viaje de Keta), y Paula Markovitch (Cuadros en la oscuridad). Como director, su cortometraje En pedacitos formó parte de la selección oficial del FIC Monterrey 2015 y de la Semana de Cine Mexicano en tu Ciudad (IMCINE). Su sensibilidad técnica y narrativa se extiende al ámbito teatral, colaborando de la mano de la productora Escena 77 en el registro y promoción visual de obras lideradas por directores como Claudio Valdés Kuri, Ruby Tagle, Agustín Meza y Myrna de la Garza. Comprometido con la formación de nuevas miradas, Mayo es docente en la Universidad de la Comunicación, impartiendo realización cinematográfica y liderando el Seminario de Iluminación y Tramoya, donde supervisa la producción de cineminutos filmados en celuloide de 16mm. A la par, es cofundador de la productora digital Chinaco, un espacio concebido para respaldar a creadores independientes que apuestan por el riesgo, la libertad creativa y la innovación. Con cada proyecto, busca ir más allá de los formatos convencionales, conectando su curiosidad técnica con un compromiso genuino por la transformación del medio, la creación sin límites y el trabajo colaborativo.